Comment choisir de la musique de fond pour ma campagne de jeu de rôle RPG?

Question

La musique est un composant essentiel de mes jeux. Lorsque je mets en place des jeux dans l'univers de Star Wars, la musique de John Williams ajoute une nouvelle dimension à l'expérience, à la fois pour moi et pour mes joueurs. Maintenant que je commence une campagne fantastique, je suis un peu plus incertain sur le choix de la musique à utiliser.

Comment créer une bande-son adaptée à une campagne fantastique ?

Plus précisément :

• Quelles caractéristiques font de bonnes musiques d'ambiance ? Quels sont les critères de mauvaise musique d'arrière-plan ?

• Que devrais-je rechercher pour créer une atmosphère fantastique ? Quels genres/sous-genres soutiennent les jeux de fantasy ?

• Quels sont de bonnes sources de musiques d'ambiance fantastique ?

Quelques notes :

• Comme la musique sera utilisée en arrière-plan lors des sessions de jeu, la plupart des pistes devraient durer une minute ou plus pour éviter les boucles répétitives.
• De même, des bandes originales avec une variété de thèmes sont préférées, afin de pouvoir facilement soutenir différents modes de jeu : exploration, combat, et poursuites, pour n'en nommer que quelques-uns.
• La musique orchestrale ou acoustique est préférée à la musique avec des paroles ou des instruments électriques.

Answer 1

Pour mes propres jeux, j'ai trouvé que les versions orchestrales de Led Zeppelin et Pink Floyd fonctionnent très bien comme bandes sonores de base. (Action haute fantasy et surréalisme onirique, respectivement.) Ensuite, je tends à utiliser de la musique ambiante comme Scorn ou C17H19NO3 pour les jeux d'horreur, de la new age comme David Arkenstone (fantasy), Dead Can Dance (fantasy horreur) ou Sheila Chandra (pour une saveur orientale); et de l'électronique (Juno Reactor, VNV Nation et Cruciform Injection) pour les jeux sur le thème du cyberpunk.

Les bandes sonores d'anime peuvent également bien fonctionner. Christopher Franke (des bandes son de Babylon 5 mentionnées ci-dessus) a réalisé l'une des bandes son de Tenchi Muyo, que j'ai utilisée pour des jeux de style space opera. Et comme il y a toutes sortes de genres représentés dans les anime, vous pouvez choisir parmi ceux-là. Cyberpunk au goût des années 80 ? Bubblegum Crisis. Jeux futuristes granuleux de niveau de la rue ? Ghost in the Shell. Espace jazzy ? Cowboy Bebop.

Personnellement, j'utilise des bandes sonores qui me suggèrent quelque chose et je laisse cela transparaître. Si cela m'inspire une idée en écoutant, je peux l'utiliser dans mes jeux. Par exemple, j'ai vraiment apprécié les aspects menaçants du thème principal de Broken Arrow, j'avais tendance à l'utiliser dans certains de mes jeux pour préfigurer une confrontation avec un ennemi principal. J'ai aimé les séquences de bataille dans Alexandre, Troie et Conan, donc j'ai utilisé ces bandes sonores pour des jeux de fantasy sur le thème de la guerre.

Answer 2

Considérez de ne pas utiliser de musique de fond.

L'utilisation de sons de fond semble être une bonne idée, après tout ça fonctionne merveilleusement bien dans les films. Cependant, il y a quelques problèmes clés :

• La musique est ajoutée aux films après. Pendant le montage. Dans un jeu, avoir la bonne musique pour une scène signifie que quelqu'un doit la trouver et la mettre. et elle ne s'intégrera jamais aussi bien qu'un film, qui a une partition personnalisée écrite. Certains de ces problèmes peuvent être évités en étant préparé, mais une scène peut quand même ne pas se dérouler correctement, et si vous perdez du temps à chercher la bonne chanson, c'est du temps perdu à ne pas jouer.
• Le jeu de rôle consiste principalement à parler - le son. La musique est également du son. Une musique au volume (et fréquence) incorrect peut rendre un peu plus difficile à entendre. Le temps/les pensées passés à ajuster le volume sont des temps/pensées passés à ne pas jouer de rôle.
• Le son distrait certaines personnes plus que d'autres. C'est important.

J'ai essayé d'utiliser la musique quelques fois en tant que MJ et ça ne s'est pas bien passé. Deux fois récemment quand j'ai été joueur, ça a été essayé et ça s'est bien passé.

• Rire enregistré : Dans un jeu normalement sérieux, un PJ (sans intention) a fini par mettre un autre PJ dans une situation où même s'il a pris des actions logiques, les résultats étaient hilarants. Très similaire à une sitcom. Un joueur a suggéré de mettre un rire enregistré. C'était amusant. C'était très distrayant, car tout devenait bien plus drôle. Mais c'était amusant.
• Sons de bataille ambiants - bruits de fusillade etc. Récemment, j'ai joué une version d'Amber Diceless pour jouer à Warhammer 40K Primarchs. Nous étions en train de mener une bataille colossale - attaquer un endroit fortement fortifié. 1,5 million de gardes impériaux et des dizaines de milliers de space marines sont morts. Les sons de bataille ambiants n'étaient pas distrayants et ont vraiment donné le ton.

Quelques astuces pour gérer la musique :

• Rendez clair à tous vos joueurs que tout le monde a un pouvoir de veto sur la musique. Si quelqu'un trouve que cela nuit au jeu, il dit le mot, et ça s'arrête. (et ils ne devraient pas se sentir sous pression des autres.)
• Nommez vos chansons pour leurs utilisations. Ne mettez pas de chansons appelées : "Lux Aternia", renommez-la en : "Dramatique - construction de tension - Lux Aternia" (et aussi n'utilisez pas "Lux Aternia", trop connu.)
• Absolument rien avec des paroles, dans une langue que l'un des joueurs/MJ parle. Vous pouvez peut-être vous en sortir avec des chants grégoriens etc, mais tout ce qui a des paroles distraira beaucoup.

Voir aussi : Musique pendant le jeu ou non ?

Answer 3

Dragon Magazine a publié deux articles sur les bandes sonores, donnant des suggestions spécifiques ainsi que sur la manière d'utiliser la musique pendant le jeu. Une personne ingénieuse peut probablement trouver des copies de Dragon #275 et #355 pour les deux articles : "La bande sonore définitive de D&D" et "iDragon : Musique moderne dans D&D".

Answer 4

Commencez par des pistes sonores que vous aimez

La chose la plus importante, avant tout le reste, est que vous aimerez ce que vous mettez en arrière-plan. Si vous n'aimez pas la musique en arrière-plan, vous commencerez à vous demander vers quels mauvais endroits vous allez, avec tous vos pensées concernant "quand est-ce que cette chose va enfin se terminer". Avec des pensées comme celle-ci, il est pratiquement impossible de maîtriser le jeu, surtout si vous êtes un maître du jeu plus improvisateur comme moi. Si vous aimez la musique, vous pourriez quand même vous poser des questions, c'est vrai, mais ce sera pour de meilleurs endroits et cela vous donnera de nouvelles idées à mettre en œuvre, ce qui est toujours bon.

En plus de cela, nous avons tendance à écouter davantage les choses que nous aimons. Cela vous aide à connaître par cœur les changements dans vos pistes, vous aidant ainsi à maîtriser le jeu avec. Vous saurez instinctivement comment et quand changer vos descriptions et ainsi de suite.

Ne pas utiliser de musique avec des paroles/voix

Nous, les humains, sommes une espèce très verbale et en tant que tel, nous sommes attirés par les mots et les voix. Lorsque vous ou vos joueurs entendront ces mots, même s'ils sont d'origine étrangère, dans une moindre mesure, ils seront attirés par ces mots, ou essayeront de les décrypter, vous éloignant ainsi du jeu. Autant nous voulons que tout le monde plonge dans un monde imaginaire en jouant, nous voulons que ce soit le monde du jeu et non celui de la chanson/piste.

Pensez au ton et à l'ambiance de votre jeu

Votre musique doit correspondre à votre jeu afin de créer la bonne atmosphère. La bonne atmosphère est guidée par le ton et l'ambiance de votre campagne, car elle doit servir les deux. Donc, pour choisir votre musique de fond, vous devez d'abord et avant tout savoir ce qu'elle devrait compléter, ce qu'elle doit servir.

Pensez à quand vous voudrez utiliser la musique

Quand voudrez-vous mettre la musique ? La jouerez-vous seulement entre les combats ? Seulement pendant les combats ? Tout le temps ? Seulement dans les moments clés ? Les réponses à chacune de ces questions dicteront également le choix de la musique. S'il n'y a pas de musique pendant les combats, les "pistes de combat" ne devraient pas être là. Si votre musique ne se jouera que dans les moments clés, vous devrez la rendre beaucoup plus dramatique. Si elle jouera tout le temps, vous devrez travailler beaucoup plus sur la quantité de combats et leur durée, l'ambiance et le ton de votre jeu, etc.

Commencez à collecter la musique

Cela peut sembler beaucoup à demander, mais à ce stade, vous savez probablement quelles pistes vous recherchez. Les pistes que vous trouverez ici ne finiront peut-être pas sur la bande sonore, mais elles devraient toutes deux en constituer la base (enfin, au moins certaines des pistes que vous trouverez à ce stade) et toutes deux présenter la direction vers laquelle vous vous dirigez. Vous écouterez de nombreuses bandes sonores et déciderez quelles pistes (le cas échéant) vous ajouterez à votre collection. Un excellent point de départ si vous recherchez de la musique de fantasy, par exemple, pourrait réellement être celui-ci : Radio Rivendell. Pandora (ou des radios similaires) pourraient être un excellent endroit pour d'autres genres.

Maintenant choisissez quelles pistes entreront dans la bande sonore de votre jeu

Il est temps de supprimer de la liste toutes les pistes qui ne vous servent pas, toutes les bandes sonores qui ne vous conviennent pas, etc. Nous ne voulons ici que les meilleures pistes, celles qui sont les plus inspirantes et qui servent le mieux votre jeu. L'ambiance et le ton joueront un grand rôle ici, tout comme les éléments du jeu : si les combats sont courants et longs dans vos campagnes, vous devrez avoir de nombreuses "pistes de combat" dans votre liste raccourcie, si vous avez des scènes plus personnelles et dramatiques, essayez de viser celles-ci lorsque vous constituez votre playlist raccourcie.

À partir de celles-ci, créez votre playlist finale

Il vous suffit maintenant de placer les pistes dans l'ordre qui vous convient. Un conseil général lorsque vous le faites est de changer l'ambiance générale des pistes tous les quelques morceaux. Généralement, on passera des morceaux plus rapides et plus bruyants aux morceaux plus doux et plus lents, si on les met en arrière-plan pour toute la session sans les arrêter. Il est conseillé d'allouer la durée de chaque ambiance en fonction du type de scène qu'elle doit accompagner. Ainsi, par exemple, si vous avez de longs combats, leur partie dans la bande sonore devrait être plus importante, sans mentionner qu'ils devraient s'enchaîner immédiatement les uns aux autres.

Un long exemple, ou comment j'ai construit ma bande sonore de Changeling

Pour mieux clarifier ce que je viens de dire, je présente ici l'itinéraire étape par étape que j'ai suivi pour créer ma bande sonore de Changeling. Il est peut-être utile de mentionner à l'avance que j'en crée un nouveau pour chaque session, donc il peut ne pas correspondre entièrement à votre style.

Je commence par réfléchir à l'ambiance de mon jeu. C'est un jeu de Changeling se déroulant en Écosse, donc la musique doit sonner à la fois authentique et magique. Les Écossais ont des origines celtiques, tout comme leur musique folklorique, donc je devrai rechercher de la musique celtique. La musique irlandaise est un type de musique celtique qui sonne généralement plus magique. Cela peut servir mon objectif, quand j'y réfléchis de plus près, donc je décide de chercher dans ma collection de musique irlandaise.

Ensuite, je pense aux autres éléments de mon jeu pour lesquels je voudrai de la musique. Mon jeu sera probablement un peu sombre, donc j'aurai aussi besoin d'une belle collection de pistes sombres. Peut-être que les morceaux lents de "Psycho" seront bons pour moi ? Et si, si c'est le cas, ajouter quelques morceaux similaires d'autres films d'horreur ? "Scream" peut être bien, tout comme "Le silence des agneaux".

Cela me donne une idée générale de ce que je recherche et avec cela, je continue vers ma prochaine grande question : Quand voudrais-je le mettre ? Pour moi, la réponse est généralement "tout le temps", comme c'est le cas ici. Cela signifie que je dois réfléchir à combien de combats je vais avoir lors de la session (pratiquement aucun) et aux différents types d'ambiances que je traverserai dans ma prochaine session. Il y aura de nombreuses scènes sombres cette fois-ci, tout comme il y aura de nombreuses petites scènes magiques entre elles. Il y aura aussi une révélation "importante", donc j'ai besoin que ma bande sonore serve également à cela.

Maintenant je peux continuer avec le vrai travail, la collecte. Je commence avec mes collections actuelles, passant en revue tous ces CDs irlandais. Lord of the Dance pourrait bien me convenir, tout comme Sharon Shannon. J'écris ces noms sur une feuille avant de continuer avec des morceaux plus sombres. "Psycho" est trop dramatique, donc je devrai opter pour une autre direction. "Et si je tentais 'Halloween'" je me demande et j'écris ce nom aussi. Après quelques noms supplémentaires, je vais sur Radio Rivendell et écoute quelques pistes là-bas. Quelques noms me viennent également à l'esprit, comme "Into the Dark". Ensuite, tout en étant assis devant ma télé, je regarde un épisode de "Once upon a time", décidant d'utiliser la piste de Rumple.

Raccourcir la liste me prend du temps, car j'ai beaucoup plus de morceaux que nécessaire. Je décide de garder certains morceaux pour la prochaine fois ("Into the Dark") et de ramener quelques pistes de la dernière session en tant que motifs. Ensuite, je les mets dans l'ordre que je veux, en construisant une bande sonore de 80 minutes pour ma session, une bande sonore que je jouerai en boucle tout le temps, sans l'arrêter une seule fois.

Answer 5

J'aime utiliser de la musique de fond dans mes sessions de jeu et je crée généralement des listes de lecture personnalisées à l'avance. Voici un exemple de liste de lecture Spotify pour une utilisation d'ambiance générique.

À mon avis, les meilleurs choix sont soit des musiques de bande son (de films fantastiques ou de jeux vidéo), certains styles de musique new age (celtique, médiéval) ou de la musique folk (scandinave, irlandaise) car ces genres ont tendance à créer une atmosphère que l'auditeur reconnaît comme "ancienne" et "inductrice d'atmosphère fantastique".

Je trouve généralement de la nouvelle musique en recherchant des artistes / listes de lecture similaires sur Spotify et Last.fm et en collectant simplement des morceaux / albums prometteurs pour les listes de lecture, puis en créant des listes de lecture plus précises quand j'en ai besoin.